«А в наші дні й повітря пахне смертю…» (пророчий характер лірики Б. Л. Пастернаку, М. И. Цветаевой, А. А. Ахматовій) Пастернак Б. Л

«А в наші дні й повітря пахне смертю...» (пророчий характер лірики Б. Л. Пастернаку, М. И. Цветаевой, А. А. Ахматовій)
"А в наші дні й повітря пахне смертю..." - рядка із чотиривірша, що належить до циклу "Розрив":

Яні тримаю. Іди, благотвори.

Ступай до інших. Уже написаний Вертер

А в наші дні й повітря пахне смертю:

Відкрити вікно, що жили відчинити

Вірш це й весь цикл присвячені споконвічній темі любові, що терзає всіх поетів. Однак рядка про повітря, у якому витає смерть, стали для Б. Л. Пастернаку, як і для багатьох талановитих людей того часу, жахливою реальністю. Забуття, загибель, знищення загрожували всім, хто насмілювався щиро виражати свої думки. А думки геніальних людей, відповідно до якоїсь фатальної закономірності, завжди виявляються крамолою в очах держави. Цей закон здається непорушним для Росії. Варто згадати найбільших російських поетів А. С. Пушкіна й М. Ю. Лермонтова. У Радянській державі гоніння на талановитих людей прийняли застрашливий розмах, і можна, не боячись помилитися, затверджувати, що було загублено чимало обдарованих людей, утвору яких ніколи не побачать світло

Пастернак, Ахматова, Цветаева писали в складні для Росії часи. Тут доречно говорити саме про Росію, а не про СРСР, тому що для всіх мислячих людей того часу Батьківщиною була Росія, як для Пушкіна й Лермонтова. Ті, хто зараз уважаються класиками російської літератури XX століття, були в тридцяті роки практично віддані анафемі. Але ж вони були кращими представниками інтелігенції - гостро почувають, стійкими в опорі насильству над словом і одночасно вразливими й ранимими. У ті часи повітря для них у буквальному значенні "пахнув смертю". Це були часи, коли багаторазово друкувалися й перевидавалися люди, імена яких нині забуті, люди, наближені до влади. Ті ж, хто мав безперечне дарування, у найкращому разі вважалися третьосортними літераторами, по недогляду попавшими в радянську літературу

Вчитуючись у лірику Бориса Пастернаку, не можна доглянути "крамольних" думок, випадів проти існуючої влади. Це взагалі дуже м'який поет, його більше тягнуть природа, світобудова, любов, думка про творчість. Пророчі мотиви в Пастернаку? Скоріше, можна говорити про правду життя, вона - основа його творчості. Він не пророкував, він просто говорив про важливі для кожного людини, що почуває речах

Іноді така розмова стосувалася майбутнього. Наприклад, він бачить "...як ти повзеш і як димишся, / Встаєш і будуєшся, Москва". При побудові фрази вживається теперішній час, але якоюсь мірою це прозріння майбутнього

Є в Пастернаку вірші, у яких виразно відчувається хода часу:

Иль я не знаю, що, у потемки тикаючись,

Вовек не вийшла б до світла темрява,

І я - виродок, і щастя сотень тисяч

Не ближче мені порожнього щастя ста?

Але такі вірші, де ясно б проступав XX століття, - рідкість для Пастернаку. Частіше в нього звучать вічні, невичерпні теми. Проте й цей поет піддавався гонінням і навмисно ігнорувався державою, хоча в його прозі також не можна доглянути явних випадів проти СССР.

У Цветаевой багато гірких, розпачливих віршів. Вона теж була жертвою режиму, тоталітарної держави. Вона провела роки в змушеній еміграції, і вірші того років пронизані тугою за Батьківщиною, але не по тій страшній країні, який вона зробилася, а по тій тихій, березовій Росії, який була завжди. Нову Росію, а точніше тих, хто нею зараз править, Цветаева ненавидить:

З жиру що лопаються: жир - їх "лиск",

Що не тільки що масло їдять, а мозок

Наш - у поемах, у сонатах, у зводах:

Людожери в паризьких модах!

Цветаева як губка вбрала в себе весь біль того часу. Скільки літераторів було загублено режимом, скільки з них виявилося в еміграції, скільки перебувало в змушеній ізоляції на власній Батьківщині, скільки покінчило із собою! Серед останніх - сама Цветаева. Вона випила всю чашу до дна: була в еміграції, пережила загибель близьких людей, пішла з життя, не бачачи більше можливості жити, після смерті її творчість замовчувалася й лише недавно стала відомо широкому колу читачів. Вона повною мірою розділила з Батьківщиною її трагічну долю. Але, мабуть, глибше й Пастернаку, і Цветаевой відчула "подих смерті" Ганна Ахматова. Про це - багато віршів і самий значний її утвір - "Реквієм". Поема не надумана, що не є плодом уяви талановитої жінки, але пережита, вистраждана. Скорбота Ахматової, її мужність, її гордість породили величезний творчий зліт, і вона створила добуток, що увібрало в себе не тільки її власне, але страждання цілого народу. Уже два перші поетичні рядки роблять разюче по силі емоційний вплив. Досить їх прочитати - і вже страшно:

Перед цим горем гнуться гори,

Не тече велика ріка...

Горі - сильніше, ніж сили природи. Як ще сильніше, ще точніше було виразити його? Ахматова знайшла потрібні слова й висловила те, чого не вмів і не зважувався висловити ніхто. "Реквієм" став найважливішою подією в літературі тридцятих років, у тій літературі, що була задавлена й приречена на мовчання, але продовжувала існувати всупереч терору й загибелі

Пастернак, Цветаева, Ахматова, Булгаков, Бунін, Мандельштам - імена, які ми зараз вимовляємо голосно й без усякого страху; імена, деякі з яких лише недавно з'явилися на обкладинках книг; імена, які народжувалися в той час, коли "повітря пахнув смертю". Якби не рішучість людей, що носять ці імена, ми, можливо, ніколи не довідалися б правду про той страшний час тотального терору й зовсім точно втратилися б тої частини нашої літератури, що зараз здається такий природної й зветься "поезія срібного століття". Якщо добутку цих авторів пережили настільки страшні часи, то можна із упевненістю сказати, що вони збережуться в нашої - і у світовий - літературі на довгі століття.